Com puc fer un joc electrònic?
Secció 1: Escenari de disseny de videojocs: Al principi de qualsevol joc, has de definir la idea principal que vols transmetre als usuaris.
Després ve l'etapa de disseny, on es desenvolupen diversos elements com ara personatges, escenari i efectes visuals i d'àudio.
Això s'acaba amb l'etapa de programació que agrupa tots aquests components en un joc integrat.
Primer: planificació general del joc
1. Determineu els vostres objectius per al joc: Abans de començar a desenvolupar un joc, és important definir què es vol aconseguir amb ell.
Hauríeu d'entendre com se sentiran els jugadors quan interactuïn amb el joc i com aquesta experiència afectarà el seu entorn o comportaments.
2. Determineu el vostre públic objectiu: Pots triar compartir el teu joc amb tothom o dirigir-lo a un grup específic de jugadors, cosa que pot ser millor en funció dels objectius que t'hagis establert anteriorment.
Tot i que una orientació general permet una difusió més àmplia, l'especificitat del públic pot conduir a una experiència més personalitzada i satisfactòria.
3. Tria els dispositius en què s'executarà el teu joc: En el context del desenvolupament d'un nou joc, cal determinar quins sistemes admetrà el joc, si aquests sistemes són ordinadors, telèfons intel·ligents, tots dos o fins i tot altres plataformes.
4. Seleccioneu el tipus de joc: En el món dels jocs electrònics, les opcions són moltes i els estils varien, i cada tipus d'aquests jocs ofereix una experiència única i distintiva.
Per exemple, els jocs FPS requereixen controlar un personatge que utilitza armes per defensar-se i derrotar als enemics, mentre que els jocs de plataformes necessiten habilitats de salt i moviment per superar diversos obstacles.
Els jocs de rol porten els jugadors a mons imaginaris on viuen la vida de personatges irreals, i els jocs socials milloren la comunicació i la interacció entre els jugadors mitjançant tasques que requereixen cooperació.
És crucial decidir quin tipus d'aquests jocs voleu desenvolupar perquè aquesta elecció afectarà molt el curs del projecte.
Si inicieu el vostre projecte sense una definició clara del tipus de joc, això pot augmentar la complexitat del procés i requerir una àmplia experiència en diferents tipus de jocs.
5. Determineu les opcions possibles del jugador: En els jocs de plataformes, els jugadors poden realitzar un conjunt d'accions i accions per completar els nivells.
Entre aquests moviments, el jugador pot saltar obstacles, moure's entre diferents plataformes o posar-se en una posició a la gatzoneta per evitar perills.
Els jugadors també poden córrer o caminar per explorar l'entorn. De vegades, poden ser capaços d'utilitzar armes com boles de foc per atacar els enemics, o moure's enrere per evitar amenaces.
A més, alguns d'aquests jocs ofereixen opcions per subjectar objectes com cordes per facilitar el moviment i superar dificultats.
6. Enregistrament de reptes del joc: En les aventures d'en Mario, l'heroi emprèn des del principi un camí ple de perills i obstacles.
Mario ha de vèncer un grup d'enemics diversos com cards, ànecs, eriçons i altres. Durant el seu viatge, en Mario també ha de saltar amb cura per sobre dels pous que s'interposen en el seu camí.
A més, busca recollir monedes d'or que l'augmentin l'equilibri i l'apropin a assolir el seu objectiu.
A mesura que avança en el joc, en Mario passa d'un nivell a un altre, dirigint-se cap a l'enfrontament final amb el monstre per salvar el seu amant.
7. Creació d'incentius per al jugador: Perquè el jugador es mantingui motivat mentre passa pels diferents nivells, cal aportar-hi fortes motivacions que l'animin a continuar i progressar en el joc.
Per exemple, al joc de Mario, el jugador recull monedes d'or que augmenten la seva puntuació, i busca alliberar el personatge principal de l'adherència de l'oponent, la qual cosa augmenta el seu desig de continuar i descobrir més.
8. Seleccioneu la dificultat del joc: És necessari que els jocs tinguin diferents nivells de desafiament que s'adaptin a les diferents habilitats dels jugadors.
Aquests reptes han de ser emocionants i divertits sense ser tan difícils que es converteixin en un obstacle insuperable.
Per tant, és preferible que els jocs ofereixin múltiples opcions que incloguin nivells fàcils per a principiants, nivells mitjans per a aquells amb experiència raonable i nivells difícils per als experts en aquest camp.
Segon: Cobrint els components del joc
1. Disseny tutorial: Quan comenceu a provar un joc nou, se us proporcionen tutorials que us ajuden a entendre el joc i les tasques necessàries per completar el joc de manera eficient.
Aquestes instruccions es poden dissenyar amb un estil de pregunta i resposta o qualsevol altre mètode que preferiu, per facilitar el procés d'aprenentatge i l'aplicació pràctica.
2. Dissenya el món del joc: Construeix un entorn detallat en el qual tenen lloc els esdeveniments del joc, incloent, per exemple, detalls de cases, patrons de carrers i passadissos, a més de dissenys per a jardins i diversos espais que explorarà l'heroi.
També cal determinar com apareixeran aquestes ubicacions al llarg del joc i com es presentarà la vista de la casa quan el jugador hi entri.
3. Estableix les regles internes del joc: Cada joc té un conjunt de regles bàsiques que s'han de seguir, i és la vostra responsabilitat determinar aquestes regles que regiran el funcionament del joc.
4. Disseny de nivells de joc: En la majoria de jocs, l'estructura es basa en una jerarquia gradual de nivells, on se suposa que el jugador avança gradualment cap a nivells més desafiants.
En cada etapa, el jugador s'enfronta a un conjunt específic de tasques que s'han de completar per ser elegible per avançar al següent nivell.
5. Disseny de continguts de nivell: En cada etapa del joc de Mario, el jugador es veu desafiat per una varietat d'obstacles i enemics.
Mario recull monedes d'or, passa ànecs i eriçons i trenca maons i caixes per avançar en el joc.
6. Disseny de la interfície del joc principal: En els videojocs, hi ha un sistema interactiu que permet a l'usuari gestionar el curs del joc, ja que es veu clarament al menú principal.
Aquest menú sol contenir diverses opcions: una opció per iniciar una nova aventura al joc o una opció per reprendre el joc després d'aturar-se.
L'usuari també pot veure la classificació dels millors jugadors o optar per sortir del joc. Aquestes opcions varien segons els tipus de jocs i les seves característiques.
7. Disseny de botons de control: Quan es desenvolupa un joc de PC, cal determinar quins botons fan servir els jugadors per controlar personatges o esdeveniments dins del joc.
Per exemple, les tecles de fletxa es poden utilitzar per moure's, mentre que la lletra "S" es pot utilitzar per saltar.
És útil mirar altres jocs similars per entendre millor com es distribueixen les funcions dels botons d'una manera que facilita el joc i millora l'experiència dels usuaris.
Tercer: Disseny de suports visuals
1. Dissenys visuals adequats: El desenvolupament de dissenys atractius i distintius és extremadament important en el desenvolupament del joc, ja que aquests dissenys han de demostrar clarament la naturalesa del joc.
Per exemple, en els jocs de guerra, cal adoptar un estil de disseny que ressalti el combat i que s'ajusti a les expectatives i l'experiència del jugador, la qual cosa millora la seva experiència i la fa més emocionant i realista.
2. Utilitzeu colors adequats: Els colors tenen efectes diferents que expressen múltiples significats. Per exemple, el groc s'associa a cridar l'atenció, mentre que el marró és un símbol de fiabilitat.
Mitjançant la comprensió dels estudis sobre les connotacions del color, es poden fer eleccions òptimes per dissenyar entorns de joc d'una manera eficaç.
3. Disseny de les icones del joc: Pots millorar l'experiència dels jugadors inserint símbols útils dins del joc, com ara una icona de signe d'interrogació col·locada a sobre d'objectes importants.
Quan el jugador interactua amb aquesta icona posant-se a sobre o fent-hi clic, apareixerà un missatge detallat que explica què és aquest element o com utilitzar-lo.
També pots oferir assistència mitjançant una icona en forma de làmpada que il·lumina el camí dels jugadors al joc proporcionant-los un breu consell que els guii sobre com resoldre els reptes als quals s'enfronten.
4. Sense excés ni negligència: El veritable atractiu d'un joc és com d'entretingut és el seu concepte, no només els detalls visuals o els gràfics complexos.
Jocs com "Flappy Bird", que es caracteritzen per la seva senzillesa gràfica, han aconseguit una gran popularitat i han atret molts usuaris d'arreu del món.
Per tant, és important que us centreu a desenvolupar el contingut del vostre joc i escolliu efectes visuals que millorin aquesta idea sense aclaparar-la.
Quart: mitjans d'àudio
1. Fonètica adequada per a cada verb: Cal utilitzar sons que expressin de manera realista les situacions en curs en el joc, com ara el so dels trets, l'eco de les petjades a l'herba, els crits de dolor quan es lesiona i altres sons similars.
Aquests sons han de ser coherents amb els esdeveniments del joc que heu creat, per millorar l'experiència de joc i fer-la més interactiva i emocionant.
2. So de fons: La majoria de jocs utilitzen efectes de so com els ecos del lloc i el soroll de la multitud per millorar l'atmosfera, i hi ha altres jocs que utilitzen música motivacional que anima el jugador a embarcar-se en aventures.
Cinquè: Escenari de joc
En aquest joc, els jugadors viuen dins d'un món que simula la realitat, on l'heroi té la capacitat de canviar aquesta realitat utilitzant les eines i les característiques que ofereix el joc.
Per desenvolupar el joc de manera eficaç, cal preparar un escenari detallat que tingui en compte tots els aspectes del joc, des del principi fins al final, i inclogui tots els esdeveniments que viu el jugador.
Sisè: Dissenyar els personatges del joc
Quan es desenvolupen personatges del joc, és important determinar-ne el nombre en funció de la complexitat del mateix joc.
En jocs senzills, el nombre de personatges pot ser limitat; En jocs amb detalls en profunditat i històries complexes, cal afegir més personatges per millorar la trama i enriquir l'experiència global.
Setè: Programació de jocs
Per gestionar eficaçment els elements del joc després de desenvolupar-los, cal desenvolupar un programari que s'integri amb tots els components del joc.
L'aprenentatge de llenguatges de programació com C# o C++ és un pas essencial en la construcció d'aquest programa, ja que us permet enllaçar i organitzar tots els aspectes del joc d'una manera unificada i flexible.
Secció segona: Programes de disseny de videojocs
1. Game Maker és una eina ideal per al desenvolupament de jocs, ja que facilita que els principiants puguin crear els seus propis jocs sense necessitat d'un coneixement profund dels detalls de programació.
2. Dark Basic proporciona un entorn de desenvolupament especialitzat per al llenguatge de programació BASIC per a la indústria del joc, el que el fa adequat per als desenvolupadors que prefereixen aquest llenguatge.
3. Hi ha una varietat d'eines disponibles que ajuden a produir gràfics i àudio per als jocs, cosa que millora la capacitat dels desenvolupadors per refinar i millorar la qualitat visual i d'àudio dels seus jocs.
4. A la indústria del joc s'utilitzen molts llenguatges de programació, cadascun oferint característiques diferents que permeten als programadors triar el més adequat per als seus projectes en funció de les necessitats específiques de cada joc.
